Twoje miasto – Twoje życie – miasta świetokrzyskie

Jammin ‘ w Jamajka – historię jamajskiej muzyki dub

Wokół materiału wybuchowego, okres późnych latach 60. polityczne i muzycznie przejściowy, Ameryki, Jamajki i Anglii miały wpływ nowej techniki produkcji, że najpierw dała się w jamajskim studio. Efekty specjalne oddziały, takie jak opóźnienia, echa, pogłosy i zyskał popularność przez producentów takich jak Osbourne (King Tubby) Ruddock, który był właścicielem nagłośnienie i octany cięcie na Treasure Duke Reid Isle Studio. Przez przypadkowo pomijając części vocal mix utworu, Ruddock natknął się na nową formułę, która oferowała więcej opcji do wykonywania magii studio. Wziął ten nowy mix z nim do tańca, i grał na rozpoznawalne wersję. Potem zagrał „wypadek” i dub mix urodził. Nie tylko cios lud tej nocy, pobiegł z powrotem do studia, aby zrobić to ponownie. W roku 1970, gdy jeden został zwolniony, to często odpowiedzieć kolejny rekord, który dał komentarz drugi artystów na pierwszy rekord. Czasami wielu spin-off wersje wyszedł z tej techniki, znany jako opiekania. Ta forma rapu złowionych na później w Stanach Zjednoczonych za pośrednictwem konkretnych dżungli Nowego Jorku. Na wielu mixtape’ów Rap i CD, artyści będą modyfikować opiekania przez „obgadujące” do siebie, gdy miał beef między sobą. Choć niektóre z produktu było trudno znaleźć, wentylatory pożarły wynikających, często ekskluzywnych wydań tak. Opiekanie wykorzystywane chwytliwych haseł, które zawierały ostre jamajskiego dialektu – to dodaje rytmicznie wyraziste, głębokie melodyjne jakości muzyki reggae. Kiedy wielu z moich kolegów Jamajczycy mówią, ich akcenty często ich muzyka brzmi jak: bardzo rytmiczne, dość ekspresyjny, bardzo melodyjny, bardzo harmoniczne, dość tekstury. Niektóre popularne Jamajki zwrotów następujące: Babylon – ciężko życia, kłopoty My yute – homeboyBwoyfren – N’yam chłopaka – jeść foodCool Runnin – to wszystko jest dobre „Ole na likkle – czekać tylko minuteCho” – nie mówiąc Oonu – można allDiy’yah – tutaj Pickney – childrenFrock – sukienka sukienka Redi – wyświetlane outIs fi „mi – to moje fala Roll – zachować movingGood dobre – to dobrze Selectah – DJGweh – wydostać się z mojej twarzy S’mody – somebodyGwine – będzie Soccamibassa – ubrany poorlyGyalfren „- dziewczyna Tegereg – kłopotliwe, PITA Leggo Beas” – dziki, niesforny Tump was – hit youMaahgah – mek chudy Whe? – Dlaczego Dialekty z Jamajki „bełkot” może być wypowiedziane szybko, wolno, lub umiarkowanie?. Niektóre z dykcja jest łatwiejsza do zrozumienia niż inne, ponieważ może to zależy od regionu, który z nich jest z Jamajki. Niektóre osoby mogą mieć emocjonalnego tonu w rytmie mowy, podczas gdy inne mogą mieć te muzycznych. Jedna rzecz jest pewna, że ​​chyba nie słyszysz, to na pewno wie, kiedy osoba z wysp mówi lub śpiewa. . . „Yah, śr. „Ale nawet bez wokalu, to undergroundowej muzyki Dub Jamajka jeszcze kształtowania się w bardziej określonym podmiotem. W 1973 roku, „King Tubby ‘Ruddock eksperymentował z instrumentalne wersje piosenek manipulując dźwięki na torach. Jego wyposażenie zawarte na płycie-cutter, miksera, taśmy maszyny i efektów. Współpracował z czołowymi producentami na wyspie do komponowania i zwolnić dub album „Jungle Blackboard”. Wersje instrumentalne piosenek szybko pojawił się na strony B singli, zwany „miesza dub. „Czy utwory nagle uderzył w guziki lub płynnie wyblakłe-in z tłumikiem przesuwne, były jeszcze podane znaczną dawkę efektów dźwiękowych. W niektórych przypadkach, ciekawe efekty zostały stworzone przez uruchomienie pętli taśmy nad głowami magnetofonu. W celu ułatwienia tej metody część taśmy został zidentyfikowany dla „chirurgii” lub „splicing. „Łączenie następuje poprzez oddanie części taśmy na” topór „pionowe i ukośne rowki wyryte na nim. Rowki kierują żyletki jak plastry taśmy na początku i na końcu sekcji do cięcia. Dwa końce izolowanych taśm następnie sklejeniu i przebiegają przez rolki taśmy, które przeszły taśmy na trzy głowy (usuwanie, nagrywanie i odtwarzanie) w powtarzających się, sposób zapętlony. Głowica odtwarzania odebrał sygnał i grał aż do „stop” przycisk został wciśnięty. Jeśli spawów nie były precyzyjne, procedura ta może stać się uciążliwe i czasochłonne. Ta metoda może nie złapać się w dynamicznym świecie „umieścić go razem szybkie” Rap, ale próby, czy nie. Elektronicznie się dźwięki i pobierania próbek udał się na całym świecie zjawisk. Jak pętli taśmy, Jamajczycy pobierania próbek używane do tworzenia nowych muzycznych, takich jak Dancehall Reggae. Będziemy chcieli znaleźć w rozdziale „Co sprawia, że ​​muzyka” w nadchodzącym „Muzykologia 102″ więcej na temat pobierania próbek. Jeżeli informacje w tym rozdziale szczypie zainteresowanie, będziemy obejmujące więcej technik studyjnych, które można znaleźć ciekawe w drugiej części tej książki, „Muzykologia 103″. Remiksy Dub zostały wydane jako standardowej konfiguracji w połowie lat 70., a DJ cały czas grał je w klubach. Wolnym związku między Stanami Zjednoczonymi i Jamajka dozwolone nowe style i tendencje do dryfowania między dwiema kulturami. Pod koniec dekady, Rap wynaleziony przez twórczo pętli drum and bass linii rytmicznej (non-melodyczne) wokal i nowych dźwięków. Rap przyniósł show na nowy poziom, przy użyciu technik z Jamajki dancehall’u i nagłośnienie, dzięki uprzejmości innowacyjnych DJ’ów jak Kool Herc. W przypadku zapomnienia, otworzyliśmy rozdział książki mówi o DJ który sprowadził piorun klubów. „Big up” do tych nieznanych bohaterów – zmienili epoki muzycznej protokołu przez podział muzyki i remiksowania go. W Ameryce, R & B, Funk, Jazz i Muzyka taneczna również w podziale i przebudowany; dodanie oczekiwanie, podniecenie i radość z aktywności fizycznej (taniec) i inne rodzaje koncertów. Muzyki Dub często spojone na żywo w ustawienia (ludzie wokół), z miksera będąca centralnym działania, jak gdyby był to instrument muzyczny. W rękach doświadczonego inżyniera częściowo lub całkowicie szalony dźwięk lub producenta oznaczało hitów. Poza modyfikację dźwięku urządzenia przetwarzające, aby uzyskać pożądany lub nieoczekiwany efekt, innych sztuczek również rachunek. Niektóre techniki obejmują zastosowanie strzały, krzyki, syreny, gwizdki, dzwonki test, mechaniczne dźwięki, nawet fizycznie uderzające jednostki pogłosu, aby otrzymać nowe brzmienie. Nich stanowi odpowiedź na czynnik wyłączności, co było traktowane bardzo poważnie w jamajskiej muzyki. Ponieważ nikt inny nie miał dźwięki, nikt nie mógł grać. Cytując pionierskie raper Rakim (z Eric B & Rakim), „powiedziałem wcześniej.” Pod koniec lat 70., etykieta Imprint, na czele z góry Dub inżynier Lloyd James (znany również jako „Prince Jammy”), wystąpił w świetle reflektorów, aby stać się jednym z wiodących sił w tej nowej fali muzyki pochodzący z Jamajki. W międzyczasie, koncerty jamajskich artystów były wspierane przez grupę z białych i czarnych w Anglii i Stanach Zjednoczonych. Wsparcie z brytyjskich i amerykańskich artystów nagrywających zachęca ciekawy fanów słuchać bliżej Reggae. Paul McCartney, Eric Clapton i Policja przeboje, które wskazywały na Reggae, a Marvin Gaye i Stevie Wonder wydał własne przekonujące perspektywy. Wystarczy wziąć dobry słuchać takich grup jak The Eagles („Hotel California”) i Dan Steely („Hey Nineteen”) podczas przekopywania się przez hordy wielkich utworów do rozszyfrowania, co oni i wielu innych stworzyli podczas ich wspaniałe kariery. Więcej taktyczne wsparcie był w drodze, gdy nowy gatunek Dancehall wyszedł z Jamajki. Pod koniec lat 80. do początku lat 90., że filtrowane na Rap / Hip-Hop kultury, w drodze przeszczepione Jamajczyków oraz w centrum miasta Big młodzieży Apple, która już myślenia „poza pole.” Utrata muzycznych Jamajce prorok Bob Marley w 1981 roku wstrząsnął wybrzeży Jamajki i łańcucha reakcji na poziomie światowym. Przed rzeczy poprawić, co pogorszyło i Jamajki ekonomii wziął pikować. Zawirowań politycznych prowadził szalonej między Partia Pracy Jamajki (JLP) i National Partii Ludowej (PNP). Jamaican posiadają stały się morderczo lotnych w domu jak również w USA i w Wielkiej Brytanii, znanych działaczy (w tym muzyków i innych) były coraz brutalnie zastrzelony, w lewo iw prawo. Na jednego mieszkańca statystyki były zdumiewające. Coś trzeba było dać, nie było zbyt wiele problemów pojawiały się na tym prawie 150 kilometrowej wyspy głodujących na bieżąco uwagi, na środku Morza Karaibskiego. Przez wiele premier strony-off od lat, biurokracja Jamajka (wyzwolony w roku, który posiada silne znaczenie dla mnie), przeszedł między siedem par rąk: 1962/67 Alexander Bustamante (JLP) 1967 Donald Sangster (JLP) 1967 – 1972 Hugh Shearer (JLP) 1972 / 80 Michael Manley (PNP) 1980/89 Edward Seaga (JLP) 1989 / 92 Michael Manley (PNP) 1992 – 2006 PJ Patterson (PNP) 2006 – PS-Miller (PNP) Zawiadomienie coś ciekawego? Mówi się, że nie ma stałych, takich jak zmiany: po raz pierwszy w historii, Jamajka przekazany jej zdominowanych przez mężczyzn politycznych panuje na inny oryginalny – pierwsza kobieta premier Jamajki, w marcu 2006 roku. Własne Portia PNP jest Simpson-Miller udało innego członka PNP, premier Percival James Patterson. Powyżej w Anglii, Reggae Dub i artystów z powodzeniem wejść do przemysłu muzycznego arena walki przez cięcie i kostki mix studio wyłącznie dla klubu. W latach 90-tych, wybitny działem muzyki Dub pojawiły się nie tylko z Jamajki, ale także Wielkiej Brytanii i USA w stylach, takich jak „Drum & Bass,” Jungle „,” Trip-Hop „i” Techno. „Międzynarodowe grupy z innych gatunków, takich jak The Cure, Depeche Mode, Garbage, Living Colour, Nine Inch Nails, a dziesiątki raperów, didżejów i producentów testowane Dub w ich utworów. Dub wpływy są często usłyszeć w nagraniach z elektronicznym perkusja, bas, klawisze, smyczki i rogi Reggae style jak Dancehall. Popularne dźwięk został znaleziony w pierwszą formę Reggaeton nazwie Dancehall Reggaespanol lub hiszpański Dancehall. Ten styl muzyki odwołanie więcej ludzi Hispanic / Latino społeczeństw na Kubie, Honduras, Meksyk, Panama, Puerto Rico, Jamajka, i za granicą. Hiszpański Reggae ciekawe muzyki reggae z hiszpańskim teksty i chwytliwe ustaleń róg. Tradycyjne muzyki latynoskiej może często cechą gitary w piosenkach. Wiele osób nie może sobie z tego sprawę, ale Kanału Panamskiego została zbudowana nie tylko przez lokalne Panamy, ale także Jamajczycy i innych imigrantów z całego świata w poszukiwaniu gospodarczego ulgą. Nie trzeba było długo czekać przemysłu muzycznego zauważyć, było wiele Czarny Latynosów w miejscach takich jak te wymienione powyżej, oraz w Ameryce Południowej. W 1991 roku Columbia Records przyznał Dancehall Reggaespanol, jak odwołać się do dużych, wielokulturowych fanów. Niektóre dokumentów: ArzuCocoa TeaCutty RanksEl GeneralFab 5Killer RanksLa DivaLisa M. Mała LennyMarconyNando BoomNardo RanksNinjamanSugar MinottSupercatRude Girl (La Atrevida) ATRAKCJE: o Polecane artysty Lisa M jest z Puerto Rico, nie tylko ona tworzenia piosenek, takich jak te na tej płycie, ale również tworzy muzykę w innych stylach, takich jak Merengue. Merengue jest popularna na całym wysp karaibskich oraz w Ameryce Południowej. Skoro już jesteśmy wskazując znanych Merengue hot spotów, nie zapominajmy, miejscu słynnej, kanał międzynarodowy – Ameryki Środkowej Panama, dom z czerwonego złota. Lisa M, a pozostałe „Dancehall Reggaespanol” oddanych zostało na czele czegoś, co nie byłoby szczytu aż po nadeszło nowe tysiąclecie. o teraz, o imieniu muzyki Reggaeton, Dancehall Łacińskiej muzyki zawiera hiszpański tekst jako siły napędowej; naprzód w jego popularności, całe nowe pokolenie wielbicielami muzyki będzie mile zaskoczony tym ekscytującym formy muzycznej: niektóre z nich, po raz pierwszy. Godspeed, dzieci. o Można zauważyć, nazwę „Rangi” załączonym do Cutty, Killer i Nardo. Zaufaj mi – oni nie są braćmi przez krew. W rzeczywistości, wielu artystów Dancehall używane „Rangi” w swoich nazwach etapie. Jednym z największych był „Shabba”. Dostał podpisał kontrakt z Epic Records w czasach Columbia Records podpisała kolejny gorący jamajski artysta, znany jako SuperCat. Ponieważ pracował w Sony Music (dystrybutor Epic), I do obrotu i promowany Epic Shabba Ranks „komunikaty. o SuperCat (znany również jako Don Dada), już robi swoje rzeczy na „super” poziomu, gdy dostał kontraktu na Columbia Records pod koniec lat 80-tych. Był także jednym z projektów w pierwszej rundzie wybiera, gdy etykieta rozpoczęli Dancehall / Reggae spree podpisania. Zgodnie przed skrzypiec, pozwól mi się, że był inny akt I do obrotu na Sony Music, wraz z Columbia „Reggaespanol Dancehall” CD kompilacji. Uważa się za „West Indian Ojciec chrzestny” w „biznesie” SuperCat podany jest miłość w piosence Damian Marley z nieco słynny Bobby Brown, zwany „Beautiful”. To kolejny hit na Marleya „Welcome To Jamrock” CD. Zaufanie to! SuperCat nadal ma swoje mojo też z jego nazwisko pojawiło się dwa razy za każdym razem pojawia się przez cały utwór. „Sprawdź to!”